Архитектура — застывшая музыка! Она начинает играть, как только вы касаетесь кистью холста. Приходите на наш пленэр «Архитектура», рисуйте самые прекрасные здания и слушайте их неповторимые мелодии.
Приглашаем изучить своеобразную местную архитектуру известного делового и творческого квартала. На занятии научим передавать необычные архитектурные формы и поможем раскрыть на бумаге всю прелесть кирпичной кладки.
На занятии вы сможете выбрать одну из трёх новогодних картинок и нарисовать их пастелью: быстро, легко и с удовольствием. А если всё будет легко получаться, можно успеть нарисовать даже две. Ныряем в праздничную атмосферу!
Предпраздничная тишина и покой любимого дома — вот о чём эта картинка! Мы нарисуем её акварелью всего за 2,5 часа, а заодно отвлечемся от вихря дел и забот перед праздником.
У каждой даже самой маленькой мандаринки под шкуркой — душа Нового года, и даже после праздника из-под кисточки наших учеников появляются новогодние мотивы.
На мастер-классе мы попробуем создать тихую зимнюю атмосферу — нарисуем маслом скромный деревенский домик, ёлочки, накрытые мягким снегом, а дополним картину главной фишкой — яркой вспышкой в небе.
Формат: 30х50см.
Даты: 9 - 13 декабря
Стоимость: 2980 р.
Мастер-класс «В ожидании праздника» маслом
2980
р.
Тук-тук! Это Санта оставил подарочки прямо под вашей дверью! На этом мастер-классе нарисуем маслом картину с тёплым рождественским сюжетом.
Формат: 30х40см.
Даты: 9 - 17 января
Записаться
Мастер-класс «Зимние птицы» акрилом
1980
р.
Хотите заполучить себе или в подарок этих ярких красавиц-птичек? За один мастер-класс мы нарисуем целых две на выбор!
Формат: А4 Даты: 15 января
Записаться
Мастер-класс «Киты» акварелью
1480
р.
Мощь и сила в сочетании со спокойствием и мудростью наделяют их особой таинственностью: смотришь на редкие фотографии и не веришь, что такое вообще может быть!
Формат: А4
Даты: 15 и 17 января
Записаться
Мастер-класс «Сказочный поезд» акварелью
1480
р.
Отправляемся вместе с этим старинным локомотивом в сказку! А заодно всего за одно занятие нарисуем красивый зимний сюжет акварелью.
Формат: A4
Даты: 13 - 17 января
Записаться
Мастер-класс «Пионы» акрилом
2980
р.
Насыщенные, наполненные жизнью пионы — один из символов весны! Нарисуем их вместе с помощью акрилом и приблизим весну.
Формат: 30x40см.
Даты: 20 - 24 января
Записаться
Мастер-класс «Рыбки» акварелью
1480
р.
Загадаете этим рыбкам желание? Мы уверены: оно сбудется, если сильно-сильно верить. Попробуем создать их на мастер-классе!
Формат: А4
Даты: 20 - 24 января
Записаться
Мастер-класс «На краю света» пастелью
1480
р.
Отправляемся в путешествие мечты: тёплый ветер, океан, солнце! Помечтаем о нём на будущем мастер-классе и создадим этот образ пастелью.
Формат: А4
Даты: 19 - 24 января
Записаться
Мастер-класс «Зимняя сказка» маслом
2980
р.
На мастер-классах «Зимняя сказка» мы попробуем создать атмосферу тишины и покоя на природе: полюбоваться зимним закатом, разглядеть все-все звездочки на небе, наполнить дом теплом от камина
Формат: 30x40см.
Даты: 3 - 10 января
Записаться
Мастер-класс «Прогулка» акрилом
2980
р.
Как с помощью красок передать ощущение теплоты, уюта и спокойствия? Узнаем на новом мастер-классе акрилом!
Формат: 30x40см.
Даты: 14 - 17 января
Записаться
Мастер-класс «Красная машина» акварелью
1480
р.
Может, отправимся в горы? Поверьте, для этого ничего не нужно, кроме записи на наш мастер-класс!
Формат: A4
Даты: 6 - 10 января
Записаться
Мастер-класс «Мечты» пастелью
1480
р.
Мечты сбываются и не сбываются, но на нашем мастер-классе «Мечты» пастелью ещё ни одна мысль не осталась без воплощения! Приходите творить счастье вместе с нами
Мы делаем рисование доступным каждому и помогаем воплощать мечты
А после – откроетесь и начнёте творить. У вас всё получится!
Объясняем, закрепляем и снова объясняем, пока вы не научитесь превращать ваши идеи в рисунки с помощью карандаша, кистей и красок.
Мы как одна семья – делаем общее дело, дорабатываем программы и поддерживаем друг друга. Вы как ученик обязательно прочувствуете нашу дружескую и лёгкую атмосферу
Ещё 3 неочевидных причины научиться рисовать
свои мысли и идеи максимально и ярко точно можно только с помощью рисунка
Выражать
душой и телом от привычных будней. Это своеобразная арт-медитация: абстрагируетесь и не думаете ни о чем, кроме рисунка
Отдохнуть
в жизнь больше красок и эмоций! А ещё – новых творческих людей :)
Добавить
Как проходят занятия
95% каждого урока – практика и только практика.
Уроки длятся 1,5 - 2 часа.
Преподаватель работает с каждым. Объясняет и детально разбирает ошибки.
В группе максимум 10 человек.
Структурированный материал в основе каждого урока. По шагам.
Никакой воды.
Занимают 30 минут. Советуем выполнять их, чтобы 100% закрепить навык.
Есть домашние задания.
К вашему приходу всё готово.
Когда вы заходите в класс, вас уже ждёт мольберт и материалы для рисования. План каждого занятия продуман по минутам.
А после занятия – ответы на вопросы и кружка горячего чая.
Посмотрите на картины наших учеников
Вы нарисуете такие же красивые картины уже через пару занятий.
С вами работают молодые, яркие и общительные преподаватели
Анна Трубчанинова
Образование: Окончила Железногорский художественный колледж им. А.А. Дейнеки, в данный момент обучается в Курском государственном университете, специальность - «Художник-педагог».
Я обожаю масляную живопись, и каждый раз прихожу в восторг от густоты красок, уникальных оттенков и разнообразных техник. А моё любимое занятие - передавать свои знания ученикам и видеть, как горят их глаза. Тогда загораюсь и сама я.
Антон Максименко
Образование: С 2006-го по 2010-й год проходил обучение в ДХШ № 9 ЗелАО г. Москвы у русского художника-живописца, члена Московского Союза художников, члена Петровской Академии наук и искусств Новикова Александра Николаевича, которую закончил с отличием, дипломная работа была отмечена похвалой Совета. С 2012-го по 2018-й проходил обучение в МГХПА им. С.Г.Строганова на Кафедре РМДЖ. Летом 2018-го защитил с отличием дипломную работу по теме "Реставрация монументальной композиции "Отечество" в Оршином Вознесенском женском монастыре" а также копию картины И.Е. Репина "Портрет композитора Модеста Петровича Мусоргского".
Рисование - это часть меня. Мой творческий путь начался еще задолго до начала обучения в художественной школе. Мне было около шести лет, я рисовал подарок папе на день рождения, это событие дало мне мотивационный пинок и послужило началом долгого пути, продолжающегося по сей день.
Я работал в мастерской народного художника РФ В.В. Шилова: копировал произведения живописи отечественных и зарубежных художников, выполнял графические работы, проводил подготовку абитуриентов к поступлению в МГАХИ им. Сурикова, проводил мастер-классы по живописи и скетчингу на XIX Всемирном фестивале молодежи и студентов на ВДНХ
Люблю рисовать в таких техниках и стилях, как: масляная, темперная, акриловая живопись, графика, цифровой рисунок и живопись,занимался настенной росписью, обманкой, альфрейной живописью - имитация различных объемных поверхностей (металл, золото, гипс).
Преподавание для меня - это не только передавать накопленные знания своим ученикам, но и стимул самому не забывать полученные знания и умения. Я стремлюсь дать своим ученикам знания в сжатой форме, дабы ускорить их движение по непростому творческому пути, вложить в них базовые знания, а также практический опыт.
Карина Терзи
Образование: В 2015-м году окончила Донецкое Художественное Училище: Искусство - Изобразительное искусство (графика, живопись, скульптура), и Краснодарский государственный университет культуры и искусств: Дизайн, Дизайн графический (Бакалавр) в 2018-м.
Путь художника я начала еще в тринадцать лет. А преподаю уже более пяти. Благодаря симпозиумам, выставкам, планэрам, я нашла свой стиль, который так долго искала.
Работаю с абсолютно разными материалами, но предпочтение отдаю акварели. В наше время время нужно не просто рисовать, а делать это узнаваемо, чем я и занимаюсь.
Ксения Головешкина
Образование: ДХШ в г. Владимир, с отличием окончила Владимирский Государственный Университет им. А.Г. и Н.Г. Столетовых по специальности "Дизайн".
Вся моя жизнь посвящена рисованию. Я являюсь активным участником творческого движения: участвовала во всероссийских и международных творческих конкурсах, и выставках, в которых была призером и победителем, публиковала статьи по дизайну и искусствоведению в печатные и электронные сборники.
Преподаванием занимаюсь давно. Еще на последних курсах я начала преподавать в частной студии живописи г.Владимир, где обучала рисованию абсолютно все возрастные категории, начиная с 5-ти лет, вела разовые мастер - классы и длительные обучающие курсы по различным направлениям и техникам.
Сейчас я педагог в студии "Возьми кисть". Свое свободное время посвящаю развитию. Занимаюсь созданием акварельных иллюстраций, обучаю иностранных студентов, изучаю новые материалы и техники, занимаюсь постоянным творческим поиском.
Основные направления творчества: акварельная иллюстрация, маркерный и акварельный скетчинг, масляная живопись, графика.
Валентина Монич
Окончила КТиМ ВГИК по специальности "Художник анимации и мультимедиа". Специальность - "Художник-живописец, педагог". Практику проходила в общеобразовательной школе и Краснопресненской детской художественной школе, а также на Союзмультфильме.
Сначала я работала с детьми в студии академического рисунка и живописи, а также вела мини-курсы по анималистики, композиции и иллюстрации для детей и взрослых. Также готовила учеников к поступлению в ВУЗы. и имею опыт преподавания академической программы людям без навыка рисования.
Мне очень нравиться пробовать разные техники и материалы: тушь, перо, акварель, масло. Каждый материал имеет свой "голос" и свои возможности, именно поэтому в вашем исполнении он будет звучать особенно.
Считаю, что в творчестве не может быть что-то "правильно". Для меня творчество - эксперимент, открытие, влюблённость и вдохновение.
Елизавета Левицкая
Образование: Окончила колледж при МГХПА им. Строганова, с красным дипломом, по специальности - графический дизайн. Есть диплом прохождения аттестационного экзамена по дизайну Worldskills Russia 2019. 2 года училась на курсах МАХУ памяти 1905=го года по программе - "академическая живопись".
Я хочу показать людям, что живопись - отличный способ выразить свои чувства. Впервые я взяла кисть в руки в 4 года и с тех пор искусство и живопись стали моими незаменимыми спутниками по жизни.
Занималась в студии детского творчества, принимала участие и была победителем международных конкурсов по живописи. Окончила художественную школу , что стало моей самой большой и важной художественной базой в композиции, рисунке и акварельной живописи.
Работаю я в любой технике. Раньше работала в студии по оформлению книг ручной работы. Готовила учеников к поступлению в вузы. Выполняла частные заказы картин для оформления интерьеров
Всем художникам хочу сказать: никогда не бойтесь показывать свои истинные чувства. Даже если сейчас вы робко и не уверенно держите карандаш в своих руках - я помогу вам привести свои мысли в порядок и научится уверенно выражать свои мысли на холсте, или бумаге.
Лидия Богоманова
Образование: Окончила Художественное отделение Уфимского училища искусств, факультет живописи, а также курсы в РАЖВиЗ Глазунова.
Больше всего я прихожу в восторг, когда рисую и пишу людей! Меня вдохновляют их истории, то насколько они разные и просто работа с ними. Я заряжаюсь от этого.
В процессе рисования люблю разговаривать, для меня это одно из условий хорошего портрета. Часы рисования пролетают незаметно, потому что мне нравится видеть какое-то преобладающее качество рисуемого и показывать его.
Также, очень интересно, изучая человека, понимать, в какой форме доносить до него информацию, чтобы она была максимально понятна. Именно за это я и люблю индивидуальные занятия.
Пишу в основном маслом, но иногда, в зависимости от настроения, могу воспользоваться и мягкими материалами, такими как уголь или соус.
Алла Крайненко
Образование: Окончила АСА ДГТУ по направлению «Градостроительство и архитектура».
Моя страсть - рисование портретов. Но иногда, когда хочется отвлечься, я беру в руки кисть и погружаюсь в написание натюрмортов или пейзажей.
Я могла бы заниматься проектированием и благоустройством городов, ведь мне нравилась моя профессия, но любовь к рисунку и живописи взяла верх.
В творчестве я использую все доступные техники для рисования, стараясь найти для себя интересные сочетания в материалах и фактуре.
Александра Авилова
Образование: Окончила КДДИ МГХПА им. Строганова по направлению «Арт-дизайн», а также в этом году получила диплом дополнительного образования в НИУ ВШЭ по направлению «Иллюстрация, Авторская книга».
Больше всего в жизни я люблю рисовать.
Пишу картины, иллюстрирую стихи и истории. В этом году написала и проиллюстрировала собственную, авторскую книгу.
В творчестве стараюсь использовать все доступные техники рисования, смешивать материалы и фактуры, искать новые сочетания. Люблю рисовать тушью и делать оттиски в ручной печатной технике «Линогравюра».
Для меня искусство — это рассказ о себе, о мире, о событиях, о чувствах. Я люблю выплескивать в картины то, что есть внутри, тем самым вкладывая в каждую работу частичку себя.
А вдохновляет меня рисовать - природа. Она - тот источник силы, который несомненно присутствует в жизни.
Илья Мышев
Закончил Московское академическое художественное училище памяти 1905 года, факультет живописи. Проходил обучение в Абрамцевском художественно - промышленном колледже им. В.М. Васнецова на отделении художественной обработки дерева. Увлёкся рисованием с раннего детства, художественную школу закончил с красным дипломом.
Участник и призёр гран-при в нескольких международных и всероссийских конкурсах, таких как Гран-при III Всероссийского конкурса-пленэра «Крымская палитра»; Гран-при лауреата XIII международного конкурса "Волна фантазии"; Диплом лауреата республиканского конкурса на учреждение стипендий одаренным детям и талантливой молодёжи; Диплом III степени на соискание премий республиканского общественного фонда поддержки одарённых детей; Организована персональная выставка "Автопортрет в доспехах"; Диплом I степени МАХУ за участие в методической выставке лучших учебных работ по итогам зимней сессии, и другие...
Больше всего в этой жизни я люблю искусство (на втором месте, после людей читающих эти строки, естественно) Для меня настоящее искусство и настоящее творчество - это связь и соприкосновение с чем то самым высшим, важным, истинным, прекрасным, божественным и так далее. А состояние творчества - это состояние счастья.
Самое важное для меня в жизни и в работе - это творческое, умственное и духовное развитие себя и людей, которые меня окружают. Поэтому я и преподаю
Коптева Екатерина
В 2014 году Екатерина закончила Кемеровский областной художественный колледж: уровень обучения академическому рисунку и живописи там мог посоперничать с высшим художественным заведением кемеровской области. В этом же году поступила в Высшую школу народных искусств в Санкт-Петербурге. Училась по направлению живописи, закончила шестилетний специалитет на отлично.
«Мне нравится работать с разными материалами: линерами, акварелью, акрилом, маслом. В академии часто работали с поталью и сусальным золотом — мне это тоже часто пригождается при создании уроков и мастер-классов.
Помимо десяти лет среднего и высшего художественного образования, я, кажется, рисовала всегда: ещё в первом классе отправилась на разные кружки по художественным занятиям, рисовала, что-то создавала своими руками, и так это и оказалось делом моей жизни.
Я испытываю восторг от момента, когда у моих учеников получается создать что-то своими руками, особенно в первый раз! Приходите ко мне на занятия и убедитесь, что вы можете всё.»
Зорохович Анна
Художественно-педагогическое отделение Нижегородского художественного училища, Школа анимации и режиссуры в Москве.
«Я работаю педагогом уже более 10 лет, и всё это время учу именно творчеству и самовыражению при помощи живописи (а также скульптуры, фотографии, мультипликации), а не просто владению техникой. Это предполагает работу художника не только над картиной, но и над собой — работу, полезную и доступную каждому желающему.
Ко мне приходят люди разных возрастов, взглядов, профессий, и зачастую они сами не знают, зачем пришли. Но, долго или коротко, все они открывают для себя новое измерение: учатся отвечать каждым штрихом за свое видение — и становиться смелее, подчеркивать детали — и становиться наблюдательнее и любопытнее, учатся выявлять главное в картине.
Я рисую и с интересом разглядываю мир с детства, это мой ключик ко всему остальному — к себе, миру, творчеству. Я думаю, что главное творчество — это сама наша жизнь, наши поступки. А искусство (рисование, в частности) отражает жизнь, учит понимать её законы и пользоваться ими.»
Наша студия в Москве
4-й Сыромятнический переулок, 1/8 ст6 подъезд 1А
м. Курская (Винзавод)
Винзавод – самая приближенная к искусству площадка города. Здесь витает атмосфера настоящего творчества, а вокруг много креативных пространств и интересных людей.
Холодильный пер., 3к1 строение 4
Пара минут от метро и вы на месте. Есть парковка. Шесть просторных кабинетов – не тесно, даже если народу очень много. Здесь по-дружески уютно и все свои.
2
м. Тульская
О школе
Проект «Возьми кисть» – это школа рисования для начинающих и продвинутых художников в Москве.
Мы делаем рисование доступным с помощью пошаговой программы и вовлечённых преподавателей. Объясняем, закрепляем и снова объясняем, пока вы не научитесь воплощать свои задумки с помощью карандаша, кистей и красок.
А после – откроетесь и начнёте творить. У вас всё получится!
Мы как одна семья – приходящих и уходящих нет. Делаем общее дело, дорабатываем программы и поддерживаем друг друга. Вы как ученик обязательно прочувствуете нашу дружескую и лёгкую атмосферу.
Нужна помощь в выборе или остались вопросы?
Давайте созвонимся: вы расскажете нам о своих целях, а мы ответим на вопросы и предложим какую-нибудь из наших программ.